
Il est de ces artistes dont on retiendra le nom tant son originalité unique, sa créativité,
son enthousiasme communicatif et jubilatoire frappe les esprits, et les sens: celui de la vue et de l'ouie :
gomidas. En effet ce surdoué a reçu de ses marraines les Muses plusieurs dons artistiques qu'il exerce non
seulement avec talent mais avec insolence puisqu'il les marie tous en simultané. En effet, gomidas chante de
sa belle voix de ténor, qu'il a travaillé au Conservatoire de Musique et de Chant, et peint simultanément
à partir d'une toile vierge, accompagné d'un orchestre ou d'un pianiste. Grâce à une idée originale du ténor
ALAIN VANZO (de l'Opéra de Paris) qui a représenté la France et le
« Bien Chanter Français » sur toutes les scènes internationales, qui a soufflé à l'oreille aiguisée
de gomidas ce nouveau concept/performance, et devenant ainsi son parrain de scène.
Cet acrobate de la voix et du pinceau, joue parfois du couteau aussi,
exécute ses talents dans les règles des deux Arts.
Le temps est très variable: trois minutes,
le temps d'une chanson comme cela a été le cas pour les télévisions :
à une heure trente le temps d'un spectacle. La difficulté est dans l'exécution simultanée dans un laps de temps court et variable mais aussi dans le fait de chanter en respirant des essences incommodes et nocives pour la voix (peinture à l'huile, dissolvant collant et volatile: sur les lèvres et dans la gorge).
La palette vocale de gomidas est aussi colorée et variée que ses tableaux : des airs de ténor du répertoire, aux airs napolitains, au jazz, à la variété française ou internationale à voix «My Way »: il chante toujours l'amour qui influence la gestique et s'exprime à travers la toile: couleurs vives, passionnées, en mouvement. Chaque toile est unique et représente l'émotion du moment. D'abord figurative, son œuvre est devenue progressivement par évidence plus abstraite, peut être parce que l'Amour tel qu'il est exprimé, avec toutes ses ardeurs et passions, reste encore un Mystère, une abstraction. Mais une abstraction qui réjouit le cœur et l'âme. On regretterait presque que ces toiles enchantées ne puissent pas ce déguster. Une dégustation de fin gourmet mais de gourmet passionné! C'est pourquoi aucune toile ne porte pas de nom, car chaque spectateur peut y apporter son interprétation, et créer son propre univers, ou fantasme. Ainsi la toile n'appartient plus à son créateur mais au public.
Les Concerts Picturaux de gomidas, donnés dans le Sud de la France, à Paris, sont des spectacles « magiques » où les spectateurs, étonnés, admiratifs, éblouis découvrent l'œuvre originale après que le peintre ait apposé sa signature, le « point d'orgue ».
Cette spécificité qui attire l'attention des curieux et des médias est aussi un valeur financière
qui
se négocie en France et à l'étranger (Cf. Gazette de l'Hôtel Drouot) : le point est à 122 euros.
He is among those artists whose name will be remembered, so striking are his originality, his creativity,
his catching enthusiasm, for the mind and the senses, both the eye and the ear.
gomidas is an exceptionally gifted person who uses his gifts in a somewhat daring manner since he combines them simultaneously.
He actually sings in his beautiful tenor voice he trained at the Conservatoire de Musique et de Chant and at the same time he paints on a blank canvas to the music made by a pianist or a group.
Thanks to the original idea of the tenor Alain Vanzo (Paris Opera) who represented France and french singing on many international venues and
who prompted to gomidas’s receptive ear this new concept for a performance, so becoming his mentor. This artist uses his voice, his brush as well as a knife,
following the rules of both Arts.
The length of the performance varies greatly, from 3 minutes time for a song as done for television channels
France 2 in “La Chance aux chansons”, a program devoted to the golden voices
to one and a half hours time for a show. The difficulty lies in doing two things at the same time, for a short while or longer, but also in singing while breathing in harmful oil paint, volatile solvents.
gomidas’s vocal talents are as colourful and varied as his paintings : from classical vocal repertoire to Napolitan melodies, to jazz, to french, or international songs, for example “My way”. He always sings about love, which inspires the movement of his brush and his passionate vivid colors. Each painting is unique and expresses the emotion of the moment. At first figurative, his work became progressively more abstract, maybe because love as it is expressed, remains a Mystery and an Abstraction. But nevertheless one which warms the heart and soul. One could almost wish to taste magical those magical paintings, which relish. This is why no painting is given a name so that each beholder can interprete it, create his own universe or fancy. So the painting no longer belongs to its creator but to the public.
The painting concerts by gomidas which are held in the south of France and in Paris are magical performances, in which the audiance is amazed and discovers the original work the minute the painter adds his signature.
This specific character attracts keen observers and the media, and is also a financial asset, which can be negociated in France and abroad (refer to the Gazette de l’Hôtel Drouot). The reference point is at 122 euros.